Menggambar animasi flipbook yang melibatkan gerakan manusia memerlukan beberapa langkah sebelum menghasilkan animasi kartun yang berkualitas. Mirip dengan gambar postur manusia, animasi manusia pertama dimulai dengan menggambar pose kerangka, diikuti dengan volume dan akhirnya daging. Menggambar volume manusia dapat dilewati asalkan seniman terbiasa menggambar otot manusia.
Alasan di balik menggambar kerangka pertama dalam animasi adalah untuk berfungsi sebagai pratinjau tindakan. Ambil contoh animasi 5 detik yang akan dimainkan pada 25 frame per detik (fps), artis harus menggambar 125 frame gambar. Tanpa animasi kerangka untuk bertindak sebagai pratinjau, setiap perubahan di tengah jalan produksi akan membutuhkan banyak waktu untuk menggambar ulang, sehingga mengurangi efisiensi produksi. Setelah animasi digambar dalam kerangka, itu harus ditinjau oleh artis dan sutradara untuk memastikan bahwa animasi dan gerakan ini terlihat mendekati hasil akhir.
Di video kali ini saya akan menganimasikan bovine ini melempar bola api, mirip dengan game Street Fighter. Sapi akan menyimpan energinya di pinggangnya dan akhirnya melepaskan kekuatan di depannya, menembakkan bola api ke luar. Mulailah animasi dengan pose netral, ini berfungsi sebagai panduan proporsi untuk karakter. Jika ragu selama proses animasi, lihat kembali pose netral untuk memeriksa apakah proporsi karakter konsisten. Konsistensi sangat penting dalam animasi manusia karena Anda tidak ingin karakter Anda tumbuh lebih tinggi atau mengecil secara tidak sengaja.
Ada dua jenis pendekatan animasi selama produksi, metode anime lovers apk lurus ke depan dan metode pose to pose. Metode straight forward, yang saya terapkan di video saya, cocok untuk animasi tanpa perencanaan, seniman menggambar satu demi satu bingkai berdasarkan imajinasi mereka sendiri. Namun, metode ini bisa sangat kreatif karena memungkinkan seniman menggambar apa pun yang langsung terlintas di benak mereka. Hasilnya bisa mengejutkan dan tidak terduga.
Metode pose to pose cocok untuk animasi yang memiliki rencana aksi atau storyboard untuk diikuti. Dengan pose to pose, animasi pertama-tama digambar pada semua pose kritis setiap kali tindakan berubah arah atau ketika pose peralihan menjadi ambigu. Metode ini menurunkan risiko menggambar ulang dalam produksi karena pose kunci ini berfungsi sebagai langkah konfirmasi lain sebelum melanjutkan sisa bingkai peralihan dari animasi.
Animasi yang melibatkan manusia harus lebih detail dalam gaya dan gravitasi sehingga animasi terlihat realistis atau semi realistis. Bahkan jika karakter atau kartun tidak dimaksudkan untuk menjadi realistis, menambahkan elemen realisme akan membuat animasi lebih menarik. Pusat gravitasi (CG) biasanya harus dimiliki untuk animasi manusia. Pastikan bahwa ketika karakter bergerak, tetap dan terlihat seimbang di tanah. Detail kecil seperti mendorong dan menarik dapat memanfaatkan bobot karakter untuk menambah kekuatan dalam aksi ini. Untuk video ini, sapi itu menggeser CG-nya ke belakang untuk terlihat seolah-olah menyimpan daya dan mendorong CG-nya ke depan sambil meninju bola api keluar.
